ジャズ演奏の基本の「き」を ひとりでもグループでも学べる
ポップスの演奏をレベルアップさせたい人にもおすすめ!
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ジャズは「演奏するのが難しい音楽」だと誤解されがちです。楽譜通りに演奏してもジャズらしく聴こえないのは、特有のリズムや表現があるから。クラシック音楽とは異なる表現方法ですが、身に付けてしまえばジャズはもちろん、ポピュラー音楽全般の可能性も大きく広がります。

● ジャズのリズムやハーモニー、メロディの組み立て方を基本から学ぶ
● 楽譜が各楽器用に移調された楽器別教本シリーズ
● 全楽器共通の2枚組付属CDにはマイナスワンを多数収録
● 独習者だけでなく、グループやブラスバンド部での共通教材としても使用可能
●「聖者の行進」「セントルイス・ブルース」など有名曲で飽きずに楽しく練習できる

*本書は「ブラス・バンドのためのジャズ・アンサンブル」シリーズの改訂版です。他楽器用についても順次改訂となりますが、グループで使う場合には現行商品とも併用して使うことができます。
CDの使い方
掲載されているすべての譜例が収録された共通CDが、各巻に2枚ずつ付いています。

前半はひとつのCDトラックの中に、譜例の模範演奏と (一部の楽器を抜いた) 練習用演奏が交互に収録されています。1回めのプロのミュージシャンによる模範演奏を耳で聴き、2回めでは一緒に演奏してみましょう。また、譜例の音符に書かれたシラブル (スキャットのヴォーカル音節=Doo、Bahなど) で、一緒に歌ってみるのも効果的です。それによりジャズ特有のリズム感を自然に身につけることができます。各巻共通CDとなっているので、ひとりでもアンサンブルのメンバー全員でも練習することが可能です。

後半のバンド・アレンジメントの曲では、フル・バンドの演奏とソロの部分が別トラックに収録されており、インプロヴィゼイションの練習をできるように構成されています。