★定価・・・900円＋税

★冊子・・・A5サイズ　20ページ
　　・リコーダーパート譜
　　・伴奏譜（スコア）
　　・曲目解説

★CD・・・１枚
　　収録内容
　　(1)各楽章につきモダンピッチ(A=440Hz)の伴奏
　　(2)各楽章につきバロックピッチ(A=415Hz)の伴奏
　　(3)各楽章につきリコーダーの演奏を合わせた演奏例
　　(4)ボーナストラックとして各楽章につき(1)と異なるテンポによる伴奏をいくつか収録
　　　※チェンバロ伴奏演奏はすべて石田誠司（デジタルサンプリング音源使用）

ソナタ　第４番　イ短調
★解題★

　マンチーニの「リコーダー（またはヴァイオリン）と通奏低音のための12のソナタ」は1724年にロンドンで出版されました。スカルラッティの下で働きながらも作曲家としてもっとも充実した時期に書かれた作品とあって、まんまんたる意欲がみなぎり、内容的に充実した、すばらしい作品集となっています。

　リコーダーのための多数のバロックソナタの中にあっても、激しい転調を駆使して濃厚な情緒をかもし変幻自在の表情を見せるマンチーニのソナタは、欠かすことのできない大切なものだといえるでしょう。

★解説★

　４つの個性的な楽章から成っており、対位法的な技量も存分に発揮されたマンチーニらしい力作、そして傑作です。

　第１楽章はスピリトーゾ（元気に）、４分の４拍子です。同音連打から音階で下ってくる特徴的なモチーフで始まり、低音と後になり先になりと役割を交替しながら力強く音楽を進めます。下降音階でなく上行音階を用いる「反行形」（やや崩れていますが）も導入して、やがて半終止すると、ラルゴ（広びろと）、４分の３拍子のエピローグにより楽章をしめくくります。

　第２楽章はアレグロ（快活に）、４分の４拍子。フーガふうの音楽で、まるまる４小節と１拍という長い主題を扱い、ゆるみなく、また非常に面白く書かれたすばらしい楽章です。気を抜く間のない密度の高さ、そして堂々たる圧巻のボリュームで、マンチーニの力をまざまざと見せつけられます。

　第３楽章はラルゴ、４分の４拍子で、ヘ長調の印象鮮やかで晴朗なテーマで始まります。しかし、途中は短調に傾いて劇的な表現もみせ、複雑な味わいの楽章となっています。最後はヘ長調の属和音（ということはハ長調の主和音ですが）で、余韻を残して終わります。

　第４楽章はアレグロ・スピッカート（弓を跳ばして）と指定されています。スピッカートはヴァイオリンなどの演奏技法（弓を弦の上で弾ませて速い音型を歯切れよく奏する）です。しかし、ヴァイオリンで奏するときでも、スピッカートを用いたいのは２連続の３２分音符を含むモチーフ（１０小節などに何度か出てくる）だけでしょう。リコーダーの場合はそこをダブルタンギングをまじえて処理しておけば、「スピッカート」に準ずる感じが出ると思います。

※　演奏例がお聴きいただけます
第１楽章（Ｃ－２）
第２楽章（Ｃ－１）
第３楽章（Ｂ－３）
第４楽章（Ｃ－２）
※カッコ内は指回り難度です。

F. マンチーニ
～～ナポリ楽派の俊英～～

★アレッサンドロ・スカルラッティの好敵手★

　フレンチェスコ・マンチーニ（1672年～1737年）は、ナポリに生まれナポリに没した作曲家です。当地で重きをなしていたアレッサンドロ・スカルラッティの地位（宮廷礼拝堂楽長）を虎視眈々と狙っていたようで、スカルラッティがローマに移った留守中に頭角をあらわしました。しかしのちにスカルラッティがナポリに戻ると、再びその下で働かざるを得ませんでした。スカルラッティの死後は後任として活躍したとはいえ、結果的にはつねに先輩・スカルラッティの後塵を拝さざるを得なかったマンチーニ。スカルラッティがそれだけ偉大だったということでしょうか。

　多数のいろいろな宗教曲のほか、29曲のオペラ、7曲のセレナータ、12曲のオラトリオ、200曲を越す世俗カンタータを残しました。器楽曲はあまりたくさん書かなかったようです。しかしその中に12曲のリコーダーソナタ(1724年）と24曲の室内協奏曲(リコーダーと2つのヴァイオリンと通奏低音という編成　1725年）が含まれており、いずれもよく演奏されるレパートリーになっています。

★急減な転調の多い劇的なスタイル★

　マンチーニらが属した「ナポリ楽派」の曲は、予期せぬような転調の多い劇的な表現に特徴があるとされ、マンチーニのソナタにもそういう傾向がみられます。しかし、それだけではなくて、旋律性がゆたかで規模も大きな堂々たる作風です。