★冊子
　・スコア冊子（曲目解説、アルトリコーダー運指表つき） 16ページ
　・別冊リコーダーパート譜 4ページ

★付属CＤ　内容
　　(1)各楽章の伴奏
　　(2)伴奏にリコーダー演奏を合わせた演奏例
　　(3)各楽章につき(1)と異なるテンポによる伴奏をいくつか収録
　　(4)上級者向け「バロックピッチ(A=415Hz)」による伴奏
　　　※チェンバロ伴奏演奏はすべて石田誠司（デジタルサンプリング音源使用）

★収録曲の難易度（指回り難度）
　　第１楽章　Ｂ３
　　第２楽章　Ｃ１
　　第３楽章　Ｂ２
　　第４楽章　Ｃ１
　　
★解題★

　マンチーニの「リコーダー（またはヴァイオリン）と通奏低音のための12のソナタ」は1724年にロンドンで出版されました。スカルラッティの下で働きながらも作曲家としてもっとも充実した時期に書かれた作品とあって、まんまんたる意欲がみなぎり、内容的に充実した、すばらしい作品集となっています。

　リコーダーのための多数のバロックソナタの中にあっても、激しい転調を駆使して濃厚な情緒をかもし変幻自在の表情を見せるマンチーニのソナタは、欠かすことのできない大切なものだといえるでしょう。

★解説★

　４つの楽章から成ります。

　第1楽章はアモローソ(愛情深く)、４分の４拍子です。なだらかに歌い始めて音楽が進むうち、細かな音符による新しいモチーフが導入され、何度かの印象的な転調を挟んで、やがて半終止して第2楽章に続きます。

　第2楽章はアレグロ(快活に)、４分の４拍子です。トリル音二つとリズミックなモチーフから成る主題をフーガふうに導入して始まり、後半では主題を独奏楽器と低音が１拍ちがいで重ねて奏する面白い音楽になります。

　第3楽章はラルゴ(広々と)、４分の３拍子で、ト短調に転じます。付点のリズムを基調に、なだらかな旋律を扱っていきます。終わり近く(47小節)でドッペルドミナント和音で突然立ち止まるのが印象的です。

　第4楽章は再びアレグロ、８分の３拍子です。踊るようなテーマは５小節というちょっと変則的な構造をしています。タイで次の小節に続くシンコペーションのリズムを効果的に用いながら、16分音符を中心にかろやかに進んでいき、最後は突如８分音符の音楽になってしめくくります。

F. マンチーニ

～～ナポリ楽派の俊英～～


★アレッサンドロ・スカルラッティの好敵手★

　フレンチェスコ・マンチーニ（1672年～1737年）は、ナポリに生まれナポリに没した作曲家です。当地で重きをなしていたアレッサンドロ・スカルラッティの地位（宮廷礼拝堂楽長）を虎視眈々と狙っていたようで、スカルラッティがローマに移った留守中に頭角をあらわしました。しかしのちにスカルラッティがナポリに戻ると、再びその下で働かざるを得ませんでした。スカルラッティの死後は後任として活躍したとはいえ、結果的にはつねに先輩・スカルラッティの後塵を拝さざるを得なかったマンチーニ。スカルラッティがそれだけ偉大だったということでしょうか。

　多数のいろいろな宗教曲のほか、29曲のオペラ、7曲のセレナータ、12曲のオラトリオ、200曲を越す世俗カンタータを残しました。器楽曲はあまりたくさん書かなかったようです。しかしその中に12曲のリコーダーソナタ(1724年）と24曲の室内協奏曲(リコーダーと2つのヴァイオリンと通奏低音という編成　1725年）が含まれており、いずれもよく演奏されるレパートリーになっています。


★急減な転調の多い劇的なスタイル★

　マンチーニらが属した「ナポリ楽派」の曲は、予期せぬような転調の多い劇的な表現に特徴があるとされ、マンチーニのソナタにもそういう傾向がみられます。しかし、それだけではなくて、旋律性がゆたかで規模も大きな堂々たる作風です。