★解題★

　　ロバート・ヴァレンタインの「作品６」の無伴奏二重奏曲集は、いつごろどこで初出版されたのか、調べ得た範囲ではわかりませんでしたが、Walshによりロンドンで出版された版（おそらく初版ではない）が存在しますので、それに基づいて版を起こしました。

　アルトリコーダー用の無伴奏二重奏曲集ですが、６曲のうち最初の４曲は「作品３」の通奏低音伴奏独奏ソナタの編曲です。第５番と第６番については今のところ「元ネタ」の曲を見つけられていませんが、これらにもオリジナルがあるのかも知れません。

　編曲とは言いながら、たとえばルイエ・ド・ガンのソナタに基づいた同様の曲集（たぶん作曲者とは別人による編曲）などに比べると、非常によくできており、作曲者自身の手になる改作だったのではないかと思われます。


★解説★

　第３番のソナタは、作品3-8の通奏低音つきソナタが元になっています。４つの楽章から成り、緩急緩急の構成と言ってよいでしょう。ただ、第２楽章がコレンテ（クーラント）という舞曲になっていますから、いわゆる「教会ソナタ型」（第二楽章は速い対位法的楽曲であるのが普通）とも言えず、いわば室内ソナタ（舞曲を集めた組曲のような様式）と教会ソナタとの折衷型といった趣です。

　第１楽章はアダージョ（遅く）、４分の４拍子です。細かな速い動きも駆使しながらも歌謡性に富む音楽をくり広げ、途中からさっと三連リズムを導入して景色を変える手際は鮮やかです。最後は「Adagio e Piano ＝ゆっくりと、弱く」と指定された終結部が半終止で第２楽章を呼びます。

　第２楽章はコレンテと題され、アレグロ（快活に）と指定されています。付点リズムと三連リズムが混用されていて、付点リズムを三連寄りに演奏するのか、それとも三連リズムとは区別してむしろ厳しくとるのかが問題となりますが、後者の方が三連リズムが登場したときに新鮮さがあって良いのではないでしょうか。その他、リズムの解釈には（当時の記譜習慣との関係で）いろいろと問題がある曲ですが、「書かれている通り」のリズムで演奏しても、べつに悪くないと思います。

　第３楽章は４分の３拍子で、再びアダージョです。第２楽章と同様の付点リズムで始まりますが、暗いイ短調で始まるうえ足取りがずっと重いので、まったく違う雰囲気の音楽です。歌い出しのメロディーは４小節で終わるのかと思ったら、ヘミオラを用いることによって終止を２倍に拡大し、結果的に５小節という半端な長さになっているのをはじめ、随所に工夫があり、劇的に構成された佳品です。フリギア終止で次の楽章へ続きます。

　第４楽章は、再びアレグロで、４分の４拍子です。ヴァレンタインらしい陽気なノリの音楽で、かなり速く演奏したい気がするかも知れませんが、通奏低音伴奏版では八分音符にトリルがつけられている箇所もあり、あまり極端に速いテンポではないのではないかと思われます。エコーをどのように取り入れるかについてもいろいろな可能性があります。本書では楽譜に[p]等の表示で示した方針を採用ししました。