ギターの演奏はもちろん、読譜、作曲、即興など、ギタリストに必要な音楽理論をていねいに掘り下げて解説した、ギタリストのための究極の音楽理論書シリーズ。「ソロメイキング編」では、スケール、コードの様々な素材をソロパターンに発展させていく方法を詳説。ソロフレーズ作成の方法論などハイレベルなテーマも充実しています！

※本書は2010年に発刊された「改訂版 これで征服！ロックギター音楽理論　ソロメイキング編」を加筆・再編集しています。

＜CONTENTS＞
第1章    前提条件となる必要なテクニックと能力、そして知識の向上のために
1    前提条件について
2    リズムについて
3    ホリゾンタルラインとバーチカルライン

第2章    スケール（7音の素材）
1    メジャースケールとマイナースケール
2    3種類のマイナースケール
3    モードスケール
4    マイナースケールのモード

第3章    ペンタトニック（5音の素材）
1    マイナーペンタトニックスケール
2    メジャーペンタトニックスケール
3    ブルーススケール

第4章    コード（3音～5音の素材）
1    トライアド
2    アッパーストラクチャートライアド
3    コード分解（四和音・五和音のメロディックアルペジオ）

第5章    その他のスケール
1    スケールによる音楽体系
2    ディミニッシュスケール
3    コンビネーションオブディミニッシュトスケール
4    ホールトーンスケール
5    クロマチックスケール

第6章    コール&レスポンス（反復法）
1    コール&レスポンス
2    フレーズの分析
3    バール形式の応用

第7章    装飾音によるフレーズ作り
1    アプローチノート
2    アプローチノートの種類
3    アプローチノートの使い方
4    フレーズメイキング
5    ターゲッティング

第8章    さまざまな方法論
1    コードトーンとテンションリゾルブを使ったソロ構成
2    アルペジオを使ったソロ構成
3    ラインメイキング
4    言葉の持つリズム

第9章    ソロの構成