音楽を知れば、歌舞伎がもっとわかる！　面白くなる！　歌舞伎鑑賞の必携書。

歌舞伎を構成する三要素、「歌＝音楽」「舞＝舞踊」「伎＝演技」の一つである“音楽”は、歌舞伎とともに変遷・発展し、長唄、竹本（義太夫節）、常磐津節、清元節といった三味線音楽や、情景描写・人物描写など多様な機能を担う黒御簾音楽など、独自の豊潤な世界を築いてきた。本書は、そのような歌舞伎音楽のジャンルと特徴、使用楽器、歴史から、『勧進帳』『助六』などの具体的な演目における音楽の使われ方や鑑賞ポイントまで、歌舞伎をより深く楽しむうえで知っておきたい情報を網羅。歌舞伎の世界で活躍する演奏家、竹本葵太夫と杵屋巳太郎のインタビューも収載。歌舞伎の魅力に“音楽”という切り口から多面的に迫る充実の一冊。

【目次】

第１章　歌舞伎音楽を知る
歌舞伎音楽ってどんなもの？
歌舞伎音楽の楽器（出囃子楽器編／黒御簾楽器編／三曲楽器編）
歌舞伎音楽のジャンル（舞踊音楽編／劇音楽編）
歌舞伎音楽の歴史と変遷

第２章　歌舞伎音楽を聴く
音楽に特に注目したい七演目～見たまま・聞いたまま～
　『勧進帳』 長唄
　『菅原伝授手習鑑「寺子屋」』 竹本（義太夫節）
　『花街模様薊色縫（十六夜清心）』 清元節
　『積恋雪関扉（関の扉）』 常磐津節
　『青砥稿花紅彩画（弁天娘女男白浪・白浪五人男）』 黒御簾音楽
　『助六由縁江戸桜』 河東節
　『楼門五三桐』 大薩摩
ジャンル別・おすすめ演目
　舞踊（長唄、竹本、常磐津、清元、掛合 他）
　芝居（黒御簾音楽、竹本、他所事浄瑠璃、大薩摩 他）

特別企画　演奏家インタビュー（竹本葵太夫―歌舞伎義太夫<竹本> 太夫／杵屋巳太郎―長唄 三味線方）
巻末資料　歌舞伎音楽用語集／演目索引

土田 牧子