作曲：田辺恒弥
菊倍判／68頁
グレード：初～中級
ISBN　978-4-7609-0597-3
演奏会や発表会で見られる技術的な演奏効果よりも、弾いている本人が音楽を好きになり、まず音楽を感じてもらいたいということを目指したピアノ曲集。情操面や感性の面から先に学んでほしいという思いで作曲。巻末には曲へのきっかけを持ちやすいよう作曲者が短く書いた文章がついている。1曲が30秒から長いものでも2分半の取り組みやすく親しみやすい全29曲。


〔著者略歴：田辺恒弥（タナベ ツネヤ）〕
1935年 外地生まれ。1945年 終戦に伴い引き揚げ。現在、埼玉県在住。
学歴：防衛大学校中退後、東京藝術大学作曲科卒業　　　
最終職歴：武蔵野音楽大学大学院教授
主な活動歴：藝大卒業後、作曲家集団Group12.1を結成。オーケストラ作品を含む作品を約15年に亘って発表。その他、数多く音楽啓蒙教育活動を行う。
作品：歌曲、独奏曲、室内楽、オーケストラ、吹奏楽など、様々なジャンルにわたり、出版、CDなど多数。

窓から見えるもの、
窓の中に見えるもの、
窓の先に広がるもの、
心の窓に映るもの・・・
心の窓によみがえるもの・・・

　個々の身近な世界がここにある。　


　ここに収められている作品は、主に、子供を中心としたピアノ教室の教材として書いたものです。そのため演奏技術のレヴェルとしては、プロの演奏家でなければ弾けないものではありません。また、大きな演奏会や発表会の場などで見栄えのするような、技術や表現の派手な効果を盛り込むことを第一の目的としていません。何より大事にしていることは、弾いているご本人が個々の作品の「音楽」そのものに共感できることです。高い完成度に達した演奏が、結果として多くの聴衆に賛美され、普遍的な芸術として存在するのは素晴らしいと思いますが、出発点は、あくまで奏者自身の心に生じる「音楽」への感性です。このような考えに沿ってそれぞれの作品には、私自身の「音楽の原点」が含まれています。

　まず「この曲弾きやすい、好き」から始まって良いと思います。その小さな経験が、やがて、歴史に残る素晴らしい音楽作品が持つ豊かな世界に気付くきっかけになれば幸いです。

　曲のタイトルは、すべて作曲が完成した後に添えられたもので、身近なイメージとしてとらえやすくするために、言葉で表せる範囲で選ばれています。具体的な状況、物語などを示す手段ではありません。いわば音楽的な内容の、ごく一部で、あくまで、「手掛かり」の範囲です。

　また、作曲技法に関する、様式、構成原理、和声、表現技法などの分析的な視点による解釈は、無意味ではありませんが、アプローチの手段にはしないで、弾いてみた結果、漠然としていてもよいから、音楽としての「存在感」を感じられれば充分でしょう。

　「体を動かすことで」「耳で聞くことで」音楽を実感することがまず大事です。「感じたことの意味と内容」を言葉や文字記号などで意味づけする、論理的解釈は、本来「人間にとっての音楽」とは別の世界だと思います。

田辺恒弥